Картинки к натуре

На днях в галерее “Тенгри Умай” открылась “выставка коммерче$кой графики” некоммерческого художника Антона БОЛКУНОВА (на снимке) : сказ о том, что не продается вдохновение, но надо как-то выживать.

Антон - один из тех немногих художников, которые время от времени скрашивают меланхолию академических вернисажей южной столицы. На счету актуальной, как цены на нефть, Machine Art Group, в которую входит Болкунов, выставка индустриальной скульптуры из обломков строительного бума, оформление постановки театра “АртиШок” “Легкие люди”, журнал “ЧертиЧЕ” и так далее. Кроме того, в феврале состоялась экспозиция иллюстраций к прозе ЕРОФЕЕВА “Москва - Петушки”. И вот теперь в этот триумфальный список можно вносить новую выставку.

- В общем, это выставка востребованной графики, - говорит Антон, - то есть тех иллюстраций, которые мне заказали. Но то, что делается за деньги, необязательно конъюнктура - вот я что хочу сказать. Еще мне хочется пролить свет на профессию иллюст-ратора, потому что в Алматы такой профессии, по сути, нет. Журналы и издательства даже не понимают, как работать с художником. Могут сделать заказ на рисунок, ты его будешь рисовать два дня, потом его пронесут по всей редакции, оборжут и не примут. Это не говоря уже о том, что никто не понимает, как иллюстрация работает с текстом.

- Иллюстрация для тебя - просто зарабатывание денег?
- Нет, для заработка я мог бы работать дизайнером и не мучиться. Но я хочу быть художником и при этом продавать свою голову. В иллюстрации я могу выражать свой взгляд на содержание текста. К примеру, автор пишет про цензуру в Интернете, и я, как человек, не одобряющий цензуру, нарисую соответствующую моему отношению картинку.
Кстати, вся эта история с приравниванием Интернета к СМИ очень странная. Газеты и журналы регистрируются как средства массовой информации, несут ответственность за то, что печатают. А то, что я пишу в блоге, может быть полностью плодом моей фантазии. Ввести на блог запрет - все равно что наложить вето на издание рассказов и повестей, потому что автор через них тоже контактирует с аудиторией и распространяет свои идеи. Короче говоря, лучше сразу напрямую в головы залезать и там что-то выключать.

- Как ты определяешь роль художника в современном казахстанском обществе?
- Трудно сказать, для чего художник нужен. Определенно любое здоровое общество имеет нормально развитое искусство, а нездоровые, тоталитарные, милитаристские государства его не имеют.

- Часто говорят, что современные художники - это такой изолированный слой, который народ не понимает, а власть не принимает. Ну и кому они после этого нужны?
- Художники сами в этом виноваты. Кино, например, гораздо легче преодолевает государственные границы и рамки социальных групп. Отчасти поэтому я и занимаюсь иллюстрацией - это такой мостик между людьми и искусством.

- Мостики ищут многие, только представление о них у всех разное. Один живописец как-то сказал: если представиться какому-нибудь агашке художником, тот начинает прятаться, потому что если художник, то будет просить. У тебя с агашками как?
- Агашки - это все-таки отдельная социальная группа. С ней я не соприкасаюсь с той поры, как окончил Академию искусств имени Жургенова.
А в академии я насмотрелся... Одна девушка “на диплом” написала картину с изображением автобуса, в котором едут обнаженные люди. Там целый скандал был, хотя что в этом такого?
Вообще академия - это ханство, а ректор - хан. Нам он запрещал кроссовки носить, джинсы. Нас вызывали на выступления ректора, проверяли по спискам, а гардероб закрывали, чтобы никто не ушел. Маразм полный.

- Ты хоть и современный художник, однако в близости к Центру современного искусства замечен не был. Почему? И что ты о нем думаешь?
- Ну как-то мимо меня прошел он. Художник в отличие от человека, просто умеющего рисовать, - это социальное явление. ЦСИ - не социальное явление. Людям, которые ездят в автобусе, покупают газеты, на этот центр просто положить. А в театр “АртиШок” они ходят, хотя я не могу сказать, что они работают в формате заигрывания с аудиторией. ЦСИ не сделал ничью жизнь интереснее. Поэтому хороший он или плохой - это не вопрос. Просто от него искусства больше не стало.

- Зато, говорят, за рубежом о нашем искусстве стали больше знать.
- Ну у нас орден уже пора учредить за умение делать вид, что что-то есть, хотя ничего нет. В этом наши люди очень хорошо преуспели. Стакан, прежде чем из него начнет выливаться вода, должен наполниться до краев. А у нас вся активность из пустого стакана.

- Кстати, Канат ИБРАГИМОВ считает, что дома родину можно ругать как угодно, но за границей, будь добр, свою страну помоями не поливай. Это, по меньшей мере, некрасиво.
- Тут как сказать. Если у нас примут поправки в законы касательно Интернета и моих знакомых начнут сажать за то, что они не так думают, естественно, я в той же России буду говорить: “Ребята, у нас пипец что творится”.

Тулеген БАЙТУКЕНОВ, Алматы, тел. 259-71-96, e-mail: tulegen@time.kz , фото Романа ДЕМЕНТЬЕВА