Хард-рок на холсте

В жизни алматинца Тимура АБИЛЬКАЕВА (на снимке) две страсти - музыка и рисование. И там, и там он неплохо преуспел. Убедиться в этом можно, побывав на его персональной выставке “Гармония и разрушение”, которая открылась в галерее “Вернисаж”. 

В работах автора переплелись музыка и изобразительное искусство, пейзажи Средневековья и мистические образы. Оно и неудивительно: художник по призванию и музыкант по мироощущению Тимур по-особенному видит мир.
- Рисовать начал в пять лет благодаря своему двоюродному брату, - рассказывает автор. - Он отлично рисовал, и я, наблюдая за ним, тоже взялся за карандаш. Потом это переросло даже в некое соперничество. Однажды мама показала мои работы своей подруге Ларисе САВАНЬКИНОЙ, которая преподавала рисование, и та сказала, что у меня есть зерно таланта. Рисование стало для меня не только увлечением, но и отдушиной. О персональной выставке мечтал с двенадцати лет. Год назад решил, что пришло время показать свое творчество людям. Меня поддержали мой педагог Лариса Владимировна и мама Сауле АБИЛЬКАЕВА. Главная идея экспозиции - показать два противоположных состояния гармонии и разрушения, баланс черного и белого, мужского и женского, зла и добра.
Еще одной страстью Тимура является музыка. Причем предпочтение он отдает тяжелому металлу.
- Я рос тихим, домашним мальчиком и в подростковом возрасте понял, что надо быть жестче, - признается он. - Именно тогда и пришло увлечение тяжелым металлом. Эта музыка помогла мне стать сильнее и открыла другую философию жизни.
Излюбленные инструменты творчества Тимура - фломастеры, цветные ручки, тушь - ведь только ими можно передать тончайшие детали сюжета. Некоторые работы выполнены в стиле сюрреализма - чувствуется влияние Сальвадора ДАЛИ.
- В моих работах преобладающий стиль - сюрреализм, психоделика, переплетающаяся с киберпанком и стимпанком, - продолжает художник. - В каждой картине я постарался зашифровать глубокий символизм, скрытое послание для тех, кто умеет вглядываться, читает между строк. Искусство должно быть неоднозначным, небуквальным.
По словам автора, у каждой работы своя история, свой запал, свое настроение. К примеру, картина “Вокалист” - это сжигающее красно-оранжевое пламя творчества, ядовито-зеленый “Басист” - могучий дух творчества, олицетворение сложного, трагического пути настоящего музыканта, а черно-белый “Барабанщик” - знак бесконечности космоса и музыки.
- Большинство образов срисовано с реальных персонажей, - улыбается Тимур. - Хотя есть и фантастические мотивы. Например, картина “Гармония противостояния”, создавая которую мне захотелось, чтобы она вырвалась из своих рамок. Я купил обычную маску и начал творить. Под руку попались лампочка, провода, и в итоге получилась такая кибердевушка.
Тимур - студент пятого курса архитектурного университета КазГАСА. Правда, пока он еще не решил, будет ли заниматься проектированием зданий или же выберет другой путь. Но одно знает точно - рисовать будет всегда. Причем уже есть задумки для следующей выставки.
- На открытии один известный художник сделал мне конструктивные замечания насчет техники, анатомии, перспективы. Я без обид принял его слова. Более того, это вдохновило меня на будущую экспозицию, - признался Тимур.
Выставка продлится до 30 декабря.

Надежда ПЛЯСКИНА, фото Романа ЕГОРОВА и из архива Тимура АБИЛЬКАЕВА, Алматы